Las artistas Ximena García, Claudia García Pereira,
Daniela de Orbegoso, Marilú Ponte, Gabriela Billotti y Mari Gho, inauguran una
muestra en donde nos ofrecen marcas únicas para escoger un regalo especial
Desde este 11 al 13 de mayo, LimAmano nos invita a
su tercera edición de la exposición/venta de marcas únicas, evento en donde el público
visitante podrá escoger un regalo especial por el día de la madre. Para la realización
de esta original muestra se juntaron seis artistas que nos ofrecen piezas
de vestir, de escultura suave, de cerámica, de tejido, de bordado, entre otros. Precisamente para que nos hablen sobre su labor y las
piezas que elaboran, Lima en Escena charló con cada una de ellas. Descúbralas.
Ximena García (Brujagorda)
La línea de ropa Brujagorda fue creada porque
sentía que faltaba una propuesta de atuendo para mujeres mayores de 40 que sea
diferente, creativa y con tallas adecuadas para nuestro cuerpo. Luego emerge la
exploración de diversos materiales textiles, creando diseños originales, se
elaboran piezas de vestir de uso diario para mujeres independientes, creativas
y que no siguen patrones sociales.
Claudia García
Pereira (Cuentos para Colgar)
Los Cuentos para Colgar son historias inspiradas
en la vida cotidiana, los viajes y la naturaleza representadas por personajes
de tela rellenos de algodón, cosido y bordados a mano. Están suspendidos con
hilos transparentes desde una ramita de árbol desgastada por el oleaje del mar,
buscadas y encontradas con mucha paciencia.
De los Cuentos para Colgar se despenden otras
piezas, como los “Relicarios de Viajes e
Historias”, serie de pequeños bordados sujetos por un bastidor para llevar
como dije; “Pájaros y Árboles”, serie
de prendedores inspirados en los personajes de la naturaleza y las “Quimeras”, animales imaginados de los
bosques de los Cuentos para Colgar. Todas estas piezas de Escultura Suave que
van acompañadas de poesía o breves historias escritas son creadas por Claudia
García Pereira.
Daniela de
Orbegoso (MUD)
Estudié comunicación audiovisual en la Católica,
nunca estuve muy segura de mi elección. Saliendo conseguí chamba en un canal de
televisión, la pasaba bien, pero seguía sin sentirme segura. Un gran día decidí
meterme a unas clases de cerámica. En el cole siempre fue mi actividad favorita
y lo volví a confirmar. El tiempo pasaba volando cuando agarraba la arcilla. Al
poco tiempo se me presentó la oportunidad de comprar un horno pequeño. Ahora
también podía entretenerme en casa. Meter
una pieza al horno es siempre emocionante, nunca sabes con seguridad que saldrá
de ahí. Me volví adicta a esa sensación y empecé a mostrar un poco lo que
hacía; y buenas noticias: a la gente le gustaba. Renuncié y decidí dedicarle
más tiempo a la cerámica. Luego de unos meses me asocié con mi mejor amiga e
invertimos en comprar otro horno y varias cosas que hacían falta para crecer.
Empezamos
a visitar tiendas mostrando nuestras cosas, luego de un tiempo ellos nos escribían
a nosotras. Cada vez había más chamba y ya no sólo me dedicaba a la parte
creativa. Había mucho más por hacer.
Ahora cuando tengo que llenar un formulario pongo que soy empresaria y cuando
me preguntan a qué me dedico digo que soy ceramista. Soy mejor en la segunda,
supongo que porque me gusta más, pero sobrevivo siendo las dos. Me encanta la
cerámica decorativa, los adornos, las macetas, los floreros. Cosas diferentes
que llamen la atención y le den un toque especial a la decoración de nuestros
espacios.
Marilú Ponte (LunaLanera)
Aprendí a tejer piezas planas a crochet en la
época escolar con la guía de mi mamá, una magnífica tejedora. Cuando nació mi
segunda hija se despertó mi curiosidad para volver al crochet, pero esta vez de
manera tridimensional, para combinar mis dibujos con el tejido. Al principio
tejía muñecos para regalarlos en los cumpleaños de la familia y los amigos de
mis hijos.
Luna Lanera es mi alter ego, la tejedora nocturna
que se inspira en los cuentos infantiles para recrear personajes elaborados en
lana. Siguiendo mis propios diseños, cada patrón es consecuencia de noches de
tejidos y destejidos hasta lograr conciliar el dibujo inicial con la figura de
lana. Caperucita, Alicia en el país de las maravillas, los tres cerditos, el
Príncipe sapo, son algunos de los personajes que he recreado.
Gabriela Billotti
Soy actriz. Pero las artes manuales siempre han
estado en mí. He pasado por la cerámica, la pintura y la madera. Ahora lo mío
es el papel. Crear un objeto utilitario y bello, a partir de un poco de papel,
cartón e hilo es mágico. Y saber que alguien llenará esas páginas con letras y
colores me hace feliz.
Mari Gho (Mari Gho)
Soy María Elena Alvarado Boggio, gestora cultural,
artista visual, metodóloga y feminista. Veo la creación como una forma de
autoanálisis, ya sea dentro del arte visual como en el diseño. Considero la
creación autosostenida como una forma de prostesta y una manera de cambiar nuestra relación con
las cosas materiales. Me inspiro en el cine, en el arte y principalmente en la
música. Mi nueva colección coincide con el lanzamiento de mi nueva marca, Mari
Gho después de catorce años dirigiendo Artefacto.
Del 11 al 13 de mayo
Inauguración: jueves 11 de mayo a las 6:00pm
Horario de atención: de 4:00pm a 9:00pm
Calle Bolognesi 401, dpto. 401, Miraflores
